華人音樂中心保衛戰
馮冠超
最近，當我們對浙江衛視製播的《中國好聲音》的各項數據驚嘆不已之時，倏忽又聞〈江南風格〉躍登英國ＵＫ音樂榜冠軍；「陸流」崛起，加上K-pop（韓國流行音樂）熱潮，已經相當程度影響了台灣音樂圈。其中最令人憂慮的是，在兩岸文化角力中，當台灣逐步失去影視、出版等優勢後，我們是否還要失去「全球華語音樂創作中心」這塊最堅實的堡壘？
台灣流行音樂長期在華人市場位居翹楚，從鄧麗君到周杰倫，台灣流行音樂史串起一道璀璨長虹，寫下輝煌篇章。去年建國百年，遠見雜誌盤點出台灣「百項世界第一」，高居首位的即是「百分之八十的華語音樂是在台灣創作」。我們試回憶當年的「孫燕姿現象」，一個新加坡歌手，由台灣為其創作詞曲、塑形包裝，進而行銷大中華市場；這套文創策略模式屢創佳績，歷久不衰。
據中國官方統計，在大陸ＫＴＶ點唱歌曲中，每十首就有七首是台灣創作，這二十年，台灣唱片在大陸銷售達數十億張。以上數據令人驕傲，因為其所銷售的，絕不僅僅只是美聲妙樂，更是一份珍貴的台灣價值。
台灣的自由氣息，也可使一個音樂才子周杰倫，搭配一個當兵時都隨時把「宋詞」帶在身上閱讀的作詞人方文山，創造出一年數億台幣的文創產值。即使是半退休的熟男樂團「縱貫線」，巡演一年即吸金四十三億元，創下華人演唱會的紀錄。但是，同樣四個人，在台發行唱片只賣兩萬張，產值八百萬，兩者相差五百三十八倍。這說明了過小的台灣母體市場，確是各種產業的罩門。
以《中國好聲音》來說，收視人口估達二億人，容納八萬觀眾的決賽會場，黃牛票還可飆到二萬五千元台幣。每集製作費耗資三千七百萬，評審費二千萬人民幣。最後關鍵時刻三分鐘的廣告，可拍賣到五千七百萬元天價。品牌名稱不斷出現在節目播出螢屏的任何可能位置，冠名權也高達三億元。我們無法想像一個所謂社會主義的國家，各項做法竟會比資本主義還資本主義。面對對岸財大氣粗的文化大軍，台灣的困境與挑戰不言可喻。
我們更無法想像九○年代金泳三提出的文創政策，可以在極短的時間之內開花結果，使韓流成功西吹。而大陸首次針對文化議題作出政策決議（增強軟實力、建設文化強國），也不過是去年底中共六中全會的事。世事無常，曾在九○年代創造出一百二十三億元流行音樂產值高峰的台灣，究竟該如何因應？明年開播的台版「好聲音」真的能夠扳回一城嗎？
台版好聲音將名為《華人好聲音》，對象以台灣、東南亞和北美地區的華人為主，但若要建構國際化的華文音樂平台，就必須海納百川，也同時廣納大陸好手，面向所有華人。但即使如此，單靠台灣市場仍不足以開創「大格局」節目，如何與大陸營造「共同收視」的市場是必要的考量。鬆綁置入性行銷及冠名贊助也勢在必行。此外，強化相關產業的鏈結（如與媒體產業、社群網路科技等達成產業群聚）、增設流行音樂專業課程、導引民間投資、鼓勵國際技術合作等都刻不容緩；當然，政府把整體環境做好、並介入推動，更是責無旁貸之事。
流行音樂是台灣文創戰場的最後一道防線，萬萬不可失守。台灣音樂的優勢在於能掌握流行敏感度，及包裝、行銷等軟體層面；但此一優勢也未必長久，由此次《中國好聲音》中選手的敘事包裝、刻意煽情，皆可見製作方的操弄功力；加上阻礙中國流行音樂發展的「唱紅」勢力已倒，台灣的危機不可謂不鉅。總之，流行音樂是台灣文化輸出最重要資產之一，只要國人齊心守護，誰說不能也創造出如韓國江南神曲被點擊三億次的神話與巨大商機？
（作者為輔仁大學應用美術系所教授）
2012-10-08 中國時報
小江感想：
這些年來，
台灣沒有好好去運用與發揮本身在華語音樂上的優勢，
反而看著對岸不斷地在這領域慢慢掘起，
真讓人大嘆可惜。
再不好好加油的話，
以後說不定到KTV的時候，
大家都開始大唱起陸製歌曲，
那就叫人不勝唏噓了！
